गाना बनाइए, उसके मूड से मेल खाते विज़ुअल जनरेट कीजिए और शब्दों को संगीत के साथ बिठाइए। Picasso IA म्यूज़िक, ट्रांसक्रिप्ट से जाँच, इमेज और वीडियो क्लिप संभालता है। एनिमेटेड टेक्स्ट ओवरले आखिरी कदम है, जिसे आप वीडियो एडिटर में पूरा करते हैं।
लिरिक वीडियो वह गाना है जिसके शब्द सही पल पर स्क्रीन पर दिखते हैं, ऐसे विज़ुअल के ऊपर जो उसके मूड से मेल खाते हैं। विज़ुअल वह हिस्सा है जो AI आज अच्छे से कर लेता है, और संगीत भी AI से बन सकता है। शब्द दर शब्द एनिमेशन वह हिस्सा है जिसके लिए अब भी एक इंसान और एक वीडियो एडिटर चाहिए, और यह पेज साफ बताता है कि यह रेखा कहाँ खिंचती है, ताकि आपको आधी रात को अधूरे प्रोजेक्ट के साथ यह बात पता न चले।
ज़्यादातर लोग जो लिरिक वीडियो चाहते हैं, उनके पास गाना और बोल पहले से होते हैं। उनके पास फुटेज नहीं होता: बैंड के साथ शूट, कोई एनिमेटर, या किसी बहुत खास मूड से मेल खाती स्टॉक लाइब्रेरी। जनरेट की गई इमेज और छोटे क्लिप ठीक यही खाली जगह भरते हैं। शांत अंतरे के लिए जलती खिड़की का धीमा शॉट और कोरस के लिए रंगों का धमाका, ऐसा ब्रीफ है जिसे टेक्स्ट-टू-इमेज मॉडल बिना दिक्कत समझ लेता है।
गाना भी उसी जगह से आ सकता है। Picasso IA में 502 मॉडल हैं, जिनमें से दस AI म्यूज़िक जनरेशन के हैं, और minimax/music-2.6 आपके अपने बोल Verse और Chorus जैसे स्ट्रक्चर टैग के साथ लेकर उन्हें आपके बताए स्टाइल में ढाल देता है। अगर शब्द आपने खुद लिखे हैं, तो विज़ुअल पर कुछ खर्च करने से पहले उन्हें गाया हुआ सुनने का यह तेज़ तरीका है। अगर गाना पहले से रिकॉर्ड है, तो यह कदम छोड़ दीजिए और ऑडियो फ़ाइल ले आइए।
नए अकाउंट को मुफ़्त क्रेडिट मिलते हैं, जो पूरा वीडियो बनाने का फैसला करने से पहले एक दिशा को आज़माने के लिए काफ़ी हैं। म्यूज़िक, इमेज और क्लिप सब में क्रेडिट लगते हैं, और कितने, यह मॉडल और सेटिंग पर निर्भर करता है, इसलिए लंबे सेशन से पहले प्राइसिंग पेज देख लीजिए।
कुछ भी जनरेट करने से पहले विज़ुअल प्लान तय कीजिए, क्योंकि वही तय करता है कि आपको कितनी इमेज और क्लिप चाहिए और अंत में कितनी एडिटिंग आपका इंतज़ार कर रही है। वह तरीका चुनिए जो गाने और आपके पास मौजूद समय से मेल खाए।
| तरीका | आप क्या जनरेट करते हैं | किसके लिए सबसे अच्छा | हाथ से क्या करना बाकी रहता है |
|---|---|---|---|
| एक लूपिंग सीन | एक इमेज, जिसे छोटे क्लिप में एनिमेट करके दोहराया जाए | लो-फाई, एम्बिएंट, शांत एकॉस्टिक गाने | पूरे ट्रैक के नीचे क्लिप को लूप करना |
| हर सेक्शन के लिए एक इमेज | हर अंतरे और कोरस के लिए एक स्टिल | साफ सेक्शन और छोटे बजट वाले गाने | बीट पर इमेजों के बीच कट लगाना, धीमे ज़ूम जोड़ना |
| हर सेक्शन के लिए छोटे क्लिप | उन्हीं इमेजों से बने इमेज-टू-वीडियो क्लिप | पॉप, रॉक, एनर्जी बदलने वाला कोई भी गाना | क्लिप काटना और क्रम में लगाना |
| क्रम से कहानी | बोलों को पंक्ति दर पंक्ति फॉलो करते सीन का सेट | कहानी वाले गाने और बैलेड | सीनों में किरदार को एक जैसा रखना |
| अमूर्त रंग और टेक्सचर | चलते ग्रेडिएंट, रंग, धुआँ, रोशनी | इलेक्ट्रॉनिक और इंस्ट्रूमेंटल हिस्से | मूवमेंट को टेम्पो से मिलाना |
सबसे सस्ता तरीका जो फिर भी सोचा-समझा लगे, वह है हर सेक्शन के लिए एक इमेज और एडिटर में जोड़ा गया धीमा मूवमेंट। सबसे महत्वाकांक्षी कहानी वाला तरीका है, और वहीं एकरूपता की दिक्कतें सबसे पहले दिखती हैं, इसलिए जितना चाहें उससे छोटे से शुरू कीजिए।
यह असली वर्कफ़्लो है, उस कदम समेत जो टूलकिट आपके लिए नहीं करता। यह मानकर चलता है कि आपके पास बोल हैं, या आप उन्हें लिखने को तैयार हैं, और टेक्स्ट लेयर सपोर्ट करने वाला कोई भी वीडियो एडिटर आपके पास है।
टाइमिंग लिरिक वीडियो का वह हिस्सा है जिसे लोग कम आँकते हैं। दर्शक सुनते हुए पढ़ते हैं, इसलिए आधा सेकंड देर से आने वाली पंक्ति गलत लगती है, भले ही कोई वजह न बता पाए। साफ रहिए कि यहाँ हर टूल आपको क्या देता है।
ट्रांसक्राइब करने वाला मॉडल टेक्स्ट लौटाता है। उसके इनपुट ऑडियो फ़ाइल, भाषा कोड, वैकल्पिक स्टाइल प्रॉम्प्ट और टेम्परेचर सेटिंग हैं, और आउटपुट एक ट्रांसक्रिप्ट है, टाइम-स्टैम्प वाली कैप्शन फ़ाइल नहीं। इसलिए इसे प्रूफ़रीडिंग टूल की तरह इस्तेमाल कीजिए: यह बताता है कि असल में कौन से शब्द गाए जा रहे हैं। टाइमिंग आप खुद तय करते हैं, एडिटर में ट्रैक चलाकर और हर पंक्ति को सही जगह रखकर। छोटी पंक्तियाँ और स्थिर टेम्पो इसे जल्दी बना देते हैं; तेज़ रैप के अंतरों में धैर्य लगता है।
टिप: विज़ुअल जनरेट करने से पहले गाने को सेक्शन में बाँटिए और लिख लीजिए कि हर सेक्शन किस सेकंड पर शुरू होता है। बाद में जब आप कोई क्लिप और उसके बोल रखेंगे, तो आप पूरे ट्रैक को कान से खँगालने के बजाय एक सुर को एक टाइमस्टैम्प से मिला रहे होंगे।
अगर आपको सिर्फ पहले से बने वीडियो के लिए सादे सबटाइटल चाहिए, तो वर्कफ़्लो अलग है, और वीडियो के ऑटोमैटिक सबटाइटल वाला पेज उसे कवर करता है। उसी ट्रैक के आसपास बड़े प्रोडक्शन के लिए AI म्यूज़िक वीडियो और गीत के बोल से संगीत इस पेज के बगल में हैं।
ज़्यादातर कमज़ोर लिरिक वीडियो गिनी-चुनी एक जैसी वजहों से फेल होते हैं, और लगभग सभी का संबंध संयम से है, टूल से नहीं।
पहली है एक साथ स्क्रीन पर बहुत ज़्यादा टेक्स्ट। लिरिक वीडियो पोस्टर नहीं है: एक बार में एक या दो पंक्तियाँ, इतनी बड़ी कि फ़ोन पर पढ़ी जा सकें और तस्वीर के सामने पर्याप्त कॉन्ट्रास्ट के साथ। दूसरी है ऐसे विज़ुअल जो शब्दों से लड़ते हैं। सफेद टेक्स्ट के पीछे भीड़ भरा, चमकीला बैकग्राउंड पढ़ना मुश्किल कर देता है, इसलिए इमेज मॉडल से शांत हिस्से माँगिए, जैसे गहरा आसमान या धुंधली दीवार, जहाँ टेक्स्ट बैठेगा। तीसरी है हर पंक्ति पर सीन बदलना। हर दो सेकंड में नई जनरेट की गई इमेज पर कूदना आँखों को थका देता है, जबकि विज़ुअल सिर्फ सेक्शन की सीमाओं पर बदलने से गाने को साँस लेने की जगह मिलती है।
चौथी गलती प्रूफ़रीडिंग छोड़ देना है। टाइटल कार्ड में गलत सुना गया शब्द वीडियो पब्लिश होते ही स्थायी हो जाता है। पाँचवीं है प्लेटफ़ॉर्म को नज़रअंदाज़ करना: हर सेवा के साइज़, लंबाई और म्यूज़िक राइट्स की अपनी शर्तें होती हैं, इसलिए अंदाज़ा लगाने के बजाय जिस प्लेटफ़ॉर्म पर पब्लिश करेंगे उसके मौजूदा नियम देख लीजिए।
टूल के पेज को बताना चाहिए कि टूल कहाँ रुकता है। लिरिक वीडियो के लिए पाँच साफ सीमाएँ हैं:
इनमें से कुछ भी अच्छे नतीजे को नहीं रोकता। इसका मतलब है कि जनरेट करने के बाद एक घंटे की एडिटिंग का प्लान रखिए, ऐसे बटन की उम्मीद नहीं जो तैयार वीडियो एक्सपोर्ट कर दे।
नहीं। टूलकिट गाना जनरेट कर सकता है, बोलों को ट्रांसक्रिप्ट से जाँच सकता है, और इमेज व वीडियो क्लिप बना सकता है। वीडियो पर एनिमेटेड शब्द जलाना टेक्स्ट लेयर वाले वीडियो एडिटर में किया जाता है। ईमानदार सार यह है कि Picasso IA कच्चा माल बनाता है और एडिटर सिंक्ड टेक्स्ट बनाता है, और क्वालिटी का बड़ा हिस्सा इससे आता है कि आप हर पंक्ति कितनी सावधानी से रखते हैं।
अगर आपको मौलिक ट्रैक चाहिए, तो minimax/music-2.6 कैटलॉग में AI म्यूज़िक जनरेशन के अंतर्गत है। यह आपके अपने बोल Verse और Chorus जैसे स्ट्रक्चर टैग के साथ लेता है, या स्टाइल प्रॉम्प्ट से बोल लिख सकता है, और इंस्ट्रूमेंटल भी बना सकता है। अगर आपके पास रिकॉर्डिंग है, तो उसे अपलोड कीजिए। दोनों ही हालत में गाना बुनियाद है, इसलिए उसके आसपास विज़ुअल बनाने से पहले उसे पूरा सुन लीजिए।
Picasso IA के ट्रांसक्राइब मॉडल से, जैसा वह लिस्टेड है, नहीं। openai/gpt-4o-transcribe ऑडियो फ़ाइल लेकर टेक्स्ट लौटाता है, और उसके इनपुट भाषा, वैकल्पिक प्रॉम्प्ट और टेम्परेचर हैं। इसे गाए जा रहे शब्दों की प्रूफ़रीडिंग के लिए इस्तेमाल कीजिए। हर पंक्ति को सही पल पर रखना आप एडिटर में सुनकर करते हैं, जो तेज़ गानों में धीमा और धीमे गानों में जल्दी होता है।
क्योंकि गाया गया वर्ज़न लिखे हुए वर्ज़न से अलग हो सकता है। AI आवाज़ें कभी-कभी कोई शब्द बदल देती हैं, दो पंक्तियाँ जोड़ देती हैं या किसी दुर्लभ नाम पर अटक जाती हैं। ट्रांसक्रिप्ट को अपनी बोल-शीट के साथ पढ़ने में एक मिनट लगता है और वह गलती स्क्रीन पर बड़े अक्षरों में दिखने से पहले पकड़ लेता है। गाना आपकी अपनी आवाज़ की रिकॉर्डिंग हो, तब भी यह आपको यह समझने में मदद करता है कि श्रोता असल में क्या सुनेगा।
यह ढाँचे और आपके तरीके पर निर्भर करता है, इसलिए कोई तय संख्या नहीं है। सीधा प्लान हर अंतरे और कोरस के लिए एक इमेज इस्तेमाल करता है, जो कई गानों में मुट्ठी भर होती हैं। क्लिप वाले प्लान में उन्हीं सेक्शन में से हर एक के लिए छोटा वीडियो क्लिप चाहिए। कम लेकिन बेहतर विज़ुअल आम तौर पर हर पंक्ति पर अलग तस्वीर से ज़्यादा सोचे-समझे लगते हैं। ऊपर की तरीकों वाली टेबल पैमाना चुनने में मदद करती है।
हर प्रॉम्प्ट में स्टाइल के वही शब्द दोहराइए, और किरदार के लिए हर बार शुरू से व्यक्ति का वर्णन करने के बजाय रेफरेंस इमेज को एडिटिंग या इमेज-टू-वीडियो मॉडल में दीजिए। फिर भी जनरेशनों के बीच छोटी बारीकियाँ बदलती हैं, इसलिए ऐसी कंपोज़िशन चुनिए जहाँ यह माफ़ हो जाए, जैसे सिल्हूट, लैंडस्केप और चीज़ें। कंसिस्टेंट AI किरदार वाला पेज इसे और गहराई से बताता है।
सिर्फ अपना, या उस व्यक्ति की साफ अनुमति से, और काल्पनिक किरदार हमेशा सबसे सुरक्षित रास्ता हैं। किसी ऐसे असली पहचाने जा सकने वाले व्यक्ति की शक्ल जनरेट न करें जिसने सहमति नहीं दी है, और ऐसी आवाज़ क्लोन न करें जिसे इस्तेमाल करने का आपको अधिकार नहीं है। लिरिक वीडियो के लिए अमूर्त सीन, लैंडस्केप और गढ़े हुए किरदार इस दिक्कत से बचाते हैं और अक्सर गाने पर ज़्यादा जँचते हैं।
यह हर प्लेटफ़ॉर्म पर निर्भर करता है, और उनके नियम बदलते रहते हैं, इसलिए जिस सेवा पर आप पब्लिश करना चाहते हैं उसकी मौजूदा शर्तें पढ़िए, इसमें AI से बने ऑडियो और विज़ुअल पर उसकी बात भी शामिल है। इसके अलावा, सिर्फ वही गाना अपलोड कीजिए जो आपने बनाया, जनरेट किया या जिसे इस्तेमाल करने का आपके पास अधिकार है। Picasso IA आपको फ़ाइलें देता है, लेकिन यह तय नहीं कर सकता कि कोई खास प्लेटफ़ॉर्म क्या स्वीकार करेगा।
छोटे से शुरू कीजिए: एक छोटा कोरस, एक-दो इमेज और एक क्लिप, फिर अपने एडिटर में टेक्स्ट जोड़कर देखिए कि लुक काम करता है या नहीं। नए अकाउंट को मुफ़्त क्रेडिट मिलते हैं, और हर जनरेशन में क्रेडिट लगते हैं जो मॉडल और सेटिंग पर निर्भर करते हैं। प्राइसिंग पेज प्लान सूचीबद्ध करता है, और आँकड़ों के लिए भरोसेमंद जगह वही है। जब पहला कोरस ठीक लगे, तब दायरा बढ़ाइए।
हाँ, वर्कफ़्लो वैसे ही लागू होता है। ऑडियो रिकॉर्ड या जनरेट कीजिए, शब्दों की प्रूफ़रीडिंग के लिए ट्रांसक्रिप्ट इस्तेमाल कीजिए, हर सेक्शन के लिए विज़ुअल बनाइए और एडिटर में टाइम्ड टेक्स्ट जोड़िए। बोले गए शब्दों को सिंक करना तेज़ संगीत से असल में आसान है, क्योंकि गति ज़्यादा स्थिर होती है। आवाज़ वाले ट्रैक को शेयर करने लायक क्लिप में बदलने के लिए पॉडकास्ट से वीडियो क्लिप देखिए।
आपके गाने के पास शब्द पहले से हैं। Picasso IA टूलकिट खोलिए, कोरस के लिए पहला विज़ुअल जनरेट कीजिए और देखिए कि वह बोलों के पीछे कैसा लगता है।
अपनी भाषा चुनें
