Envie um vídeo e receba de volta reenquadrado no formato que cada plataforma realmente pede, vertical para Reels e TikTok, quadrado para o feed, panorâmico para o YouTube, com o assunto dentro do quadro em vez de cortado. Defina onde sua filmagem fica no novo enquadramento, adicione uma frase curta se o espaço novo precisar ser preenchido e baixe um arquivo limpo pronto para publicar.
Cada plataforma quer um formato diferente do mesmo vídeo, e cortar isso na mão significa abrir um editor, chutar margens seguras e reexportar os mesmos dez segundos quatro vezes separadas. Um modelo de reenquadramento com IA olha para a filmagem, calcula onde o assunto está e reconstrói o quadro na proporção que você precisa, então um único envio vira um corte vertical para o TikTok, um quadrado para o feed e um panorâmico para o YouTube sem você tocar em uma linha do tempo.
A maior parte da filmagem é gravada uma vez, na proporção padrão da câmera, e depois precisa viver em todo lugar. Um corte centralizado lida mal com isso assim que o assunto se desloca para um lado do quadro, o que é comum em qualquer gravação de mão ou não roteirizada. Cortar às cegas corta um ombro, corta uma mão no meio de um gesto, ou deixa o assunto de fato fora da zona segura que uma plataforma reserva para sua própria interface.
Reenquadrar é diferente de cortar porque raciocina sobre onde o conteúdo está antes de decidir o que manter. A Picasso IA roda o luma/reframe-video exatamente para essa tarefa, dentro de um catálogo de 488 modelos que cobre geração de imagem, vídeo e áudio. O modelo pega um clipe curto, uma proporção alvo e, opcionalmente, uma frase ou um conjunto de limites de corte, e devolve um vídeo novo em que seu assunto continua enquadrado em vez de adivinhado. Ele não substitui um operador de câmera que grava de novo de propósito para cada plataforma, mas para os noventa por cento dos clipes que ninguém vai regravar de qualquer jeito, ele elimina de vez o ciclo manual de cortar e reexportar.
O Reframe Video suporta sete proporções de saída, e escolher a certa importa mais do que qualquer outro ajuste, porque o formato errado acaba com tarjas pretas, cortado de novo pela plataforma, ou simplesmente estranho no feed. Combine a proporção com o destino real do clipe antes de mexer em qualquer outra coisa.
| Proporção | Serve para | Quando usar |
|---|---|---|
| 9:16 | TikTok, Reels, Shorts, Stories | Tela cheia vertical para feeds pensados para celular |
| 1:1 | Feed do Instagram, Facebook, posts do LinkedIn | Corte quadrado que mantém seu espaço enquanto rolam a tela |
| 16:9 | YouTube, a maioria dos sites, apresentações | Panorâmico nativo, sem preenchimento se a fonte já encaixa |
| 4:3 | Embeds antigos, alguns espaços de anúncio | Um quadro mais quadrado quando o assunto está centralizado e ereto |
| 21:9 | Trailers, banners de destaque, teasers de cinema | Corte ultra largo para uma sensação panorâmica de filme |
Se um mesmo clipe precisa ir para três plataformas, rode três gerações separadas em vez de tentar achar uma proporção que funcione pela metade em todas. Cada execução parte da mesma fonte e um alvo diferente, e o modelo lida com a geometria de um jeito diferente em cada uma.
O modelo aceita um prompt junto com a proporção, e a função dele é específica: dizer ao modelo como tratar o espaço que uma proporção nova adiciona, não do que se trata a cena. Ir de 16:9 para 9:16 adiciona uma faixa acima e abaixo do assunto, e o modelo precisa decidir o que vai ali. Uma frase como estenda o fundo de estúdio liso mantém esse espaço novo simples e discreto; deixar o prompt em branco deixa o modelo adivinhar, o que funciona bem com fundos lisos e pior com fundos cheios de detalhe.
Os limites de corte fazem um trabalho mais preciso do que o prompt. Definir x_start, x_end, y_start e y_end diz ao modelo exatamente quais pixels da fonte vão para o novo quadro, e grid_position_x e grid_position_y controlam onde esse corte fica dentro da saída. Para um clipe de rosto falando, centralizar o corte no rosto em vez do centro geométrico do quadro costuma ser a única mudança que conserta um reenquadramento ruim.
O Reframe Video limita os clipes de entrada a dez segundos. Para algo mais longo, corte primeiro o trecho que você realmente precisa com o Trim Video, e só depois reenquadre esse pedaço menor, em vez de reenquadrar o arquivo inteiro e torcer para a parte importante sobreviver.
Esse é o fluxo completo de um único clipe de origem até uma exportação pronta para publicar, e funciona do mesmo jeito se você precisa de uma proporção nova ou de cinco.
Um reenquadramento só parece intencional quando o assunto cai onde o olho espera, e isso depende de alguns hábitos em vez de qualquer ajuste isolado.
Reenquadrar resolve bem a geometria e nada além da geometria, então vale a pena conhecer alguns limites antes de planejar todo um fluxo de exportação em cima disso.
A saída não passa de 720p, o que é bom para feeds sociais mas não para entregar a um cliente filmagem com qualidade de transmissão; passe o clipe reenquadrado pelo video-increase-resolution ou pelo real-esrgan-video depois se precisar de mais pixels. O limite de dez segundos obriga a dividir cenas mais longas e reenquadrá-las em partes, para depois remontá-las, em vez de processar tudo de uma vez. Estender um quadro de forma significativa, como ir de um plano fechado em 16:9 para 9:16, significa que o modelo está inventando fundo novo em vez de revelar filmagem que nunca existiu, e fundos cheios de detalhe se inventam de um jeito menos convincente do que os lisos. E um clipe com duas pessoas que importam igualmente não dá para centralizar perfeitamente nas duas ao mesmo tempo; uma decisão de corte por geração significa escolher quem o quadro favorece.
Nada disso torna a ferramenta pouco confiável, torna ela um resolvedor de geometria com limites conhecidos. Planeje a filmagem de origem e os ajustes de corte em volta desses limites e o resultado se sustenta.
Sim. Envie o mesmo clipe de origem para o Reframe Video duas vezes, uma vez com 9:16 como alvo para o TikTok e outra com 16:9 para o YouTube, e o modelo recalcula o corte para cada proporção separadamente em vez de esticar uma única saída para servir às duas. O assunto continua enquadrado em cada versão porque o modelo reposiciona o corte de acordo com o alvo em vez de aplicar um ponto central fixo.
Sete: 1:1, 3:4, 4:3, 9:16, 16:9, 9:21 e 21:9. Isso cobre posts quadrados de feed, formatos verticais pensados para celular, panorâmico padrão e as proporções extra largas e extra altas usadas em banners e cortes de estilo cinema. Escolha a proporção que combina com a plataforma de destino em vez da proporção com que a fonte foi gravada originalmente.
Sim, dez segundos por geração. Filmagem mais longa precisa ser cortada primeiro, seja no único momento que você realmente precisa reenquadrar ou em segmentos de dez segundos que você reenquadra separadamente e junta de novo depois. O Trim Video cuida da etapa de corte com marcações de início e fim precisas antes de o clipe sequer chegar no modelo de reenquadramento.
A saída é entregue em 720p independente da resolução de origem, então um envio em 4K volta menor, não mais nítido. Para publicar em redes esse teto quase nunca importa, porque a maioria dos feeds comprime bem abaixo de 720p de qualquer jeito. Se depois você precisar do clipe reenquadrado em resolução maior, rodar pelo video-increase-resolution recupera nitidez em escala 2x ou 4x já com a geometria certa.
Sim, com os ajustes de limites de corte e posição na grade. Definir x_start, x_end, y_start e y_end determina exatamente qual parte da fonte vai para a saída, e grid_position_x e grid_position_y controlam onde esse corte fica dentro do novo quadro. Centralizar esses valores em um rosto ou produto costuma ser o que separa um reenquadramento limpo de um que corta algo importante.
O modelo preenche com base no prompt que você der, ou no próprio palpite se você deixar o prompt em branco. Um fundo liso e simples se preenche de forma convincente com quase qualquer prompt; um fundo cheio de detalhe dá ao modelo mais coisa para adivinhar, e as costuras aparecem mais fácil. Descrever o que pertence àquele espaço, em vez de descrever a cena inteira, dá o resultado mais limpo.
Sim, reenquadrar e legendar são dois passos diferentes na Picasso IA. Depois que um clipe é reenquadrado na proporção que você precisa, passe ele pelo autocaption para gravar legendas estilizadas no tamanho certo para aquele formato; um Reel vertical costuma pedir texto maior e menos caracteres por linha do que um envio panorâmico, e o autocaption deixa você ajustar as duas coisas de forma independente em cada exportação.
Sim, e esse é o fluxo de trabalho normal. Envie a fonte uma única vez e depois rode o Reframe Video uma vez para cada proporção alvo, porque cada geração produz só uma proporção de saída por vez. Mantenha os limites de corte iguais entre execuções quando o assunto não se move muito, e ajuste eles por proporção quando um corte mais estreito ou mais largo muda onde o assunto precisa ficar.
Contas novas da Picasso IA começam com créditos grátis, suficientes para testar o Reframe Video em alguns clipes antes de gastar qualquer coisa. O custo de geração depende da duração do clipe e do modelo que você roda, e os planos e as quantidades de créditos atuais estão listados na página de preços em vez de citados aqui, porque mudam com o tempo.
Um único conjunto de limites de corte funciona melhor com um assunto que fica mais ou menos no mesmo lugar durante todo o clipe. Para um assunto que se move de forma significativa, corte o clipe até o trecho em que ele fica parado, ou dependa mais do prompt do que de limites de corte fixos e deixe o modelo acompanhar o movimento por conta própria, revisando o resultado depois porque reenquadramentos com muito movimento pedem mais revisão do que os estáticos.
Um clipe preso em uma única proporção é um clipe que metade das plataformas nunca vai mostrar direito. Abra o Toolkit e transforme ele no formato que cada uma realmente pede.
