Figma est l'outil de design collaboratif où les équipes construisent des interfaces, des composants et des prototypes, avec des fonctions d'IA qui travaillent dans ce canevas. Picasso IA est l'endroit où l'on génère les images, illustrations, vidéos et pièces 3D qui vont dans le design, depuis un catalogue de 488 modèles, avec des crédits gratuits pour commencer.
Figma et Picasso IA occupent deux étapes différentes du même travail. Figma est un outil de design collaboratif : vous dessinez des interfaces sur un canevas partagé, vous construisez des composants et des systèmes de design, vous reliez des prototypes et vous transmettez le résultat aux développeurs, avec des fonctions d'IA qui travaillent dans ce même fichier. Picasso IA est l'endroit où l'on fabrique la matière du design. C'est un catalogue de 488 modèles pour les images, illustrations, vidéos, sons et pièces 3D, et ce qui en sort, vous l'emmenez dans l'outil où vous concevez.
Le titre de cette page n'est donc pas un slogan, c'est le partage des tâches. Si votre livrable est un écran, un parcours ou une bibliothèque de composants, le travail se fait dans Figma et rien chez nous ne le remplace. S'il manque à l'écran son image principale, son jeu d'illustrations, sa famille d'icônes ou sa boucle vidéo de produit, c'est cela que vous générez ici avant de le placer dans le fichier.
Beaucoup d'équipes ont besoin des deux, l'un après l'autre, et c'est une façon de travailler tout à fait raisonnable. Les sections ci-dessous couvrent ce que chaque côté offre gratuitement, ce qui change en payant, comment chacun génère, ce que chacun couvre, qui devrait choisir quoi et comment passer de l'un à l'autre. Là où Figma est meilleur, c'est-à-dire pour l'essentiel du travail de design lui-même, cette page le dit en détail.
Sept questions par oui ou par non où la réponse est certaine pour les deux produits, puis quatre lignes qui demandent une phrase parce qu'une coche les aplatirait.
| Fonctionnalité | Picasso IA | Figma |
|---|---|---|
| Édition en temps réel d'un fichier de design à plusieurs | Non | Oui |
| Composants réutilisables et bibliothèques de design partagées | Non | Oui |
| Prototypes cliquables pour les parcours utilisateur | Non | Oui |
| Transmission des spécifications et des mesures aux développeurs | Non | Oui |
| Génération de texte en image | Oui | Oui |
| Une façon gratuite de commencer sans payer | Oui | Oui |
| Tableau blanc et présentations pour l'équipe | Non | Oui |
| Catalogue de modèles | 488 modèles de nombreux labos | Fonctions d'IA propres à Figma |
| Premier pas d'un projet | Choisir un modèle, écrire un prompt | Ouvrir un fichier, créer un cadre |
| Où vit le travail | Fichiers que vous téléchargez et réutilisez | Le fichier de design partagé |
| Ce que vous produisez surtout | Images, vidéo, audio, fichiers 3D | Interfaces, composants, prototypes |
Figma mène sur 5 lignes, les deux sont à égalité sur 2, et les 4 autres dépendent du travail que vous avez sur votre bureau.
Les cinq lignes que Figma remporte forment l'ossature du design de produit et du travail d'équipe qui l'entoure, pas des fonctions annexes, et nous n'en tentons aucune : ici, pas de canevas partagé, pas de système de composants, pas de lecteur de prototypes, pas de vue de transmission, ni tableau blanc ni présentations. Là où nous prenons de l'avance, c'est dans les lignes qui demandent une phrase plutôt qu'une coche : un catalogue de 488 modèles et des résultats qui sont de la vidéo, du son et des fichiers 3D. Cela compte si vous avez besoin de ces ressources et ne vaut rien si vous maquettez un écran de réglages mardi matin.
Un nouveau compte Picasso IA arrive avec des crédits gratuits qui se dépensent sur les mêmes 488 modèles que tout le monde utilise, de sorte que vous pouvez essayer un modèle d'image, un modèle vectoriel ou un modèle vidéo sur une vraie commande avant de décider quoi que ce soit. Vous pouvez aussi parcourir la collection et la galerie d'effets, ce qui montre ce que le catalogue produit réellement pour le travail de design.
Figma propose depuis longtemps une porte d'entrée gratuite, suffisante pour qu'une personne ou un petit groupe apprenne l'éditeur, crée des fichiers et essaie la collaboration. La part de ses fonctions d'IA que cet accès gratuit inclut, et la façon dont elle évolue, c'est à Figma de la publier : lisez ses propres pages plutôt que de vous fier à un comparatif pour connaître la situation actuelle.
La différence pratique, c'est ce que le temps gratuit vous apprend. Sur Figma, vous apprenez si l'outil convient à la façon dont votre équipe dessine et relit. Sur Picasso IA, vous apprenez si un modèle dessine le genre d'illustration ou de photo dont votre design a besoin, une question bien moins coûteuse à trancher avant de commander ou d'acheter quoi que ce soit.
Si vous êtes designer indépendant ou fondateur avec un seul projet, cela peut suffire à sortir une première version. Dessinez les écrans dans Figma, générez ici les quelques images dont ils ont besoin et voyez si le duo mérite sa place avant de dépenser pour l'un ou l'autre.
Sur Picasso IA, payer achète des crédits. Une génération dépense des crédits, et le montant dépend du modèle et des réglages que vous choisissez, de sorte qu'une image rapide ne coûte pas comme une vidéo plus longue. Les offres actuelles se trouvent sur la page des tarifs et non ici, parce qu'un chiffre imprimé dans un article est faux le jour où il change.
Chez Figma, payer concerne surtout les sièges et ce qu'une équipe peut faire ensemble : plus de personnes dans un espace partagé, plus de structure autour des bibliothèques et des droits, et, selon l'offre, un accès différent à ses fonctions d'IA. Les niveaux et leurs prix appartiennent à Figma et changent à son rythme, consultez donc directement sa page de tarifs.
Ce sont deux sortes de dépenses différentes. Une équipe paie Figma pour le droit de concevoir et de collaborer sur l'interface. Elle paie Picasso IA pour un résultat, à la génération, qu'il s'agisse d'une image principale ou d'un jeu complet d'illustrations. Rien n'empêche d'avoir les deux, et beaucoup de gens les ont.
C'est la section où les produits cessent d'être comparables, et celle où Figma mérite le plus de crédit, parce que générer ne représente qu'une petite partie de ce qui se passe dans un fichier Figma.
Dans Figma, l'IA travaille sur ce que vous êtes en train de concevoir. Ses fonctions sont pensées pour agir sur le fichier lui-même, sur des calques, du contenu et des images dans un cadre, de sorte que ce qu'elles produisent se place à côté des contraintes, des styles et des composants déjà présents. Cela compte plus qu'il n'y paraît. Un résultat qui vit dans votre propre système de design et que peut relire un collègue dans un fil de commentaires n'est pas le même genre de résultat qu'une image isolée. Picasso IA ne sait pas que votre fichier existe. Nous rendons une image ou un clip terminés, et nous nous arrêtons là.
Figma l'emporte aussi sur le contrôle après la génération. Chaque objet reste un calque que vous pouvez déplacer, restyler, transformer en composant et réutiliser sur cent écrans, et un changement dans la bibliothèque se propage partout. Nos fichiers sont à plat une fois générés : vous pouvez regénérer, varier ou retoucher avec d'autres modèles, mais vous ne pouvez pas attraper un titre et le passer en plus gras sur place.
Il y a aussi la question de l'endroit où votre travail vit déjà. Les couleurs de marque, les styles de texte, les règles d'espacement et les composants validés sont dans vos fichiers Figma, et ses fonctions d'IA travaillent à côté. Un modèle de notre côté part de votre seul prompt, il ne connaît donc votre marque que si vous la décrivez ou joignez une image de référence. Pour une équipe dotée d'un système de design mature, cet écart est un argument sérieux pour générer dans le fichier chaque fois que le travail le permet.
Picasso IA fait un autre pari. Au lieu des fonctions d'un seul produit, vous choisissez parmi 488 modèles. FLUX et Seedream pour les images photographiques et illustrées, nano banana pour des retouches qui laissent le reste de l'image intact, Ideogram pour les images qui contiennent du texte, Recraft pour des styles graphiques propres et pour la sortie SVG, Kling et Veo pour la vidéo, Hunyuan 3D pour transformer une image en modèle 3D. Quand un meilleur modèle sort pour une tâche, il rejoint le catalogue à côté de l'ancien. Comme chaque modèle a son propre rendu, vous adaptez la ressource au design au lieu d'accepter un unique style maison.
Le travail de marque le montre. Une seule demande, le même produit décrit à plusieurs modèles, vous donne plusieurs directions entre lesquelles choisir avant de placer quoi que ce soit dans une mise en page. C'est l'idée de générer des ressources de campagne à partir d'un seul brief, et c'est le type d'exploration pour lequel un catalogue de modèles est fait.
Pour les images fixes, les deux peuvent générer. La génération d'images de Figma est là pour que le designer n'ait pas à quitter le canevas afin de remplir un emplacement provisoire, et pour des maquettes avec des images crédibles, c'est un vrai confort. Picasso IA fait des images le cœur de l'affaire : beaucoup de modèles, beaucoup de styles, et la possibilité de choisir celui qui convient à une marque plutôt qu'à un emplacement provisoire.
Les vecteurs méritent une mention pour le travail d'interface. Les modèles Recraft à sortie SVG génèrent des icônes, des illustrations ponctuelles et des graphiques simples sous forme de fichiers vectoriels, et Figma lit un SVG comme des formes modifiables : une famille d'icônes peut donc commencer comme un prompt ici et finir comme des calques dans votre bibliothèque. La page de cas d'usage sur les graphiques vectoriels et icônes SVG explique l'idée. Une icône générée demande encore l'œil d'un designer pour obtenir une épaisseur de trait cohérente et un alignement optique, et cette dernière passe se fait mieux dans Figma.
Au-delà des images fixes, Picasso IA génère de la vidéo à partir d'un texte ou d'une image avec des modèles comme Kling et Veo, crée des voix avec des modèles de synthèse vocale, génère de la musique et construit des maillages 3D à partir d'une image. Figma est d'abord un outil de design et de prototypage, et ce que ses produits plus récents couvrent en vidéo, son ou 3D, c'est à Figma de le publier : consultez ses pages pour la liste actuelle. Si une page d'atterrissage veut une courte boucle vidéo du produit, ou si une présentation veut une introduction narrée, ce sont des ressources que vous faites ici et que vous utilisez là où elles servent.
Une chose de plus que Figma couvre et pas nous : les documents autour du design. Le tableau blanc dans FigJam, les présentations et la relecture de design vivent dans son écosystème, et rien de cela n'existe de notre côté. Figma a aussi un écosystème de plugins et de communauté, avec des modèles partagés, des kits d'interface et des extensions qu'un designer fait entrer dans un fichier en quelques clics, un avantage de diffusion qu'aucun catalogue de modèles n'égale.
Pour celles et ceux qui développent avec des assistants, notre côté offre une voie de plus : le serveur MCP permet à des clients comme Claude Desktop, Claude Code et Cursor de générer des images, de la vidéo et de la voix depuis le catalogue au sein de la conversation, comme le décrit la page sur le serveur MCP pour les images. Un développeur front-end qui a besoin d'un visuel provisoire en montant une page peut le demander sans ouvrir aucun outil de design.
Éditer veut dire deux choses différentes dans ces produits. Dans Figma, cela signifie l'édition de mise en page : déplacer, redimensionner, restyler, masquer, aligner, avec un vrai outil plume et un contrôle vectoriel, plus les aides d'IA qui existent pour retoucher dans l'éditeur. Pour tout ce qui doit être exact au pixel dans une interface, Figma est le meilleur endroit, et une retouche vectorielle précise n'est pas ce que fait un modèle de génération.
Dans Picasso IA, éditer veut dire agir sur l'image elle-même. Il existe des modèles pour agrandir une image et supprimer un fond, ainsi que des modèles comme nano banana pour retoucher, qui reçoivent une consigne du genre changer la couleur de la veste et laissent le reste en l'état. Une petite photo de produit devient nette, un détourage se retrouve sur fond transparent prêt à tomber dans un cadre coloré, et une image générée peut être variée jusqu'à convenir à la mise en page.
Les deux se rejoignent naturellement. Préparez l'image ici, fond retiré et résolution juste, puis placez-la dans Figma et laissez le fichier de design s'occuper des recadrages, des masques, des arrondis et du comportement adaptatif. Si vous faites des visuels de produit pour une boutique ou une présentation, les maquettes de produit par IA montrent ce flux plus en détail.
Sur Picasso IA, la vitesse dépend du modèle : les modèles d'image rapides répondent vite, les plus lourds mettent plus de temps, et la vidéo est la plus longue parce qu'elle demande plus de calcul partout. Générer un jeu d'options coûte peu de temps comparé à les commander, mais rien ici ne remplace les minutes que vous passez à les placer et à les affiner dans un outil de mise en page. Pour les gros chantiers, comme quelques centaines d'images de produit, l'API de génération d'images permet à un script de créer une clé dans votre compte et de demander des fichiers par nom de modèle, avec les mêmes crédits que le toolkit.
La vitesse de Figma est une autre histoire, qui tient surtout à l'éditeur lui-même et à la collaboration : un grand fichier partagé avec beaucoup de monde dedans ne se comporte pas comme un petit, et ses fonctions d'IA dépendent de ce que Figma fixe pour elles. Les règles d'usage de ces fonctions, c'est à Figma de les publier, consultez donc sa documentation.
L'usage commercial fonctionne de la même façon des deux côtés : lisez les conditions. Ce que vous pouvez faire d'un fichier Figma et de ce que son IA produit est fixé par les conditions de Figma. Les modèles de Picasso IA ont leurs propres licences, qui peuvent différer d'un modèle à l'autre, vérifiez donc la page du modèle et les règles de la plateforme pour tout ce que vous comptez vendre ou publier. Quel que soit l'outil, relisez une image avant de l'intégrer à un produit pour vérifier qu'elle ne ressemble pas à une marque déposée, à une personne réelle ou au style reconnaissable d'un artiste vivant.
Si votre vrai choix se fait entre des outils de génération et non avec un outil de design, le comparatif avec Canva AI et le comparatif avec Adobe Firefly sont plus proches de cette décision qu'une page sur un éditeur d'interfaces.
Choisissez Picasso IA quand ce qui vous manque est la matière et non la mise en page : un jeu d'illustrations au rendu cohérent, une photo principale, une icône SVG, une courte vidéo, une voix off ou un objet 3D, et que vous voulez choisir parmi de nombreux modèles le bon style, avec une API ou un agent sous la main quand le travail devient un processus.
Personne n'a à quitter Figma pour utiliser Picasso IA. Voyez-le comme le fournisseur de pièces terminées, livrées à un fichier de design qui reste exactement où il est.
Pas pour le travail pour lequel Figma est fait. Figma est l'endroit où une équipe conçoit et prototype des interfaces ensemble, et Picasso IA n'a ni canevas, ni composants, ni transmission aux développeurs. Il n'est une alternative qu'aux fonctions de génération par IA d'un outil de design, pour les images, la vidéo et la 3D que vous voulez mettre dans un design. Pour la plupart des équipes, la réponse honnête est d'utiliser les deux ensemble.
Il peut générer une image de l'un ou de l'autre, et certains modèles gèrent assez bien les images de style interface pour un moodboard ou un visuel de présentation. Ce que vous obtenez est une image à plat, pas un fichier en calques avec de vrais composants : on ne peut donc pas la modifier, la relire ou la transmettre aux développeurs comme un design Figma. Pour un véritable écran de produit, construisez-le dans Figma.
Oui, en pratique. Vous téléchargez le fichier et le placez dans votre design comme n'importe quelle image, et la sortie SVG des modèles vectoriels de Recraft s'ouvre comme des formes modifiables. Vérifiez la licence du modèle utilisé avant que l'image n'arrive dans un produit publié, et faites passer par quelqu'un qui connaît les marques tout résultat qui ressemble à un logo.
Figma a ses propres fonctions d'IA dans l'éditeur, dont certaines génèrent et modifient du contenu sur le canevas. Ce qu'elles couvrent exactement et lesquelles chaque offre inclut évolue avec le temps, et cette information est à Figma de la publier. La différence à garder en tête est la forme de l'offre : des fonctions construites autour des produits propres à Figma face à un catalogue de 488 modèles parmi lesquels vous choisissez.
Il peut faire un bon début. Les modèles SVG de Recraft produisent des icônes et des graphiques vectoriels, et d'autres modèles couvrent des styles d'illustration. Garder une famille entière d'icônes cohérente en trait, en arrondi et en proportions demande des itérations et une dernière passe de designer, idéalement dans Figma, où l'ensemble devient des composants. Voyez la génération comme du croquis à grande vitesse, pas comme un système terminé.
Ils se facturent dans des unités différentes. Picasso IA facture des crédits à la génération, et le montant dépend du modèle et des réglages, avec des crédits gratuits pour les nouveaux comptes. Figma facture l'accès à son éditeur et à la collaboration, et ses offres sont décrites sur son site. Nous n'imprimons ici aucun chiffre pour l'un ou l'autre, car les offres changent ; la situation actuelle de la nôtre se trouve sur la page des tarifs.
C'est en général le but, et cela demande une vérification. Chaque modèle de Picasso IA a ses propres conditions de licence : lisez donc la page du modèle et les règles de la plateforme avant de publier une ressource dans un produit ou une campagne. Faites de même pour ce que produisent les fonctions d'IA de Figma, avec les conditions de Figma. Soyez prudent avec les ressemblances : évitez les prompts qui pourraient se lire comme une personne réelle ou une marque protégée.
Si vous concevez des produits et avez aussi besoin d'images, d'illustrations ou de vidéo neuves pour eux, avoir les deux est courant. Figma garde l'interface et la bibliothèque. Picasso IA garde la génération, et vous y accédez depuis le navigateur, depuis l'API ou depuis un client MCP. Si vous ne faites que mettre en page des écrans avec des photos que vous avez déjà, Figma peut suffire, et si vous n'avez besoin que d'images, notre côté peut suffire.
Non. Il n'y a aucun partenariat, aucun accord d'affiliation ni aucun paiement dans un sens ou dans l'autre entre Picasso IA et Figma, ni avec aucun autre produit nommé sur ces pages. Figma apparaît ici parce que les personnes qui décident comment utiliser l'IA dans un flux de design cherchent précisément cette comparaison, et une réponse honnête leur sert davantage qu'un argumentaire de vente déguisé en comparatif.
Oui, et sans réserve. Il a fait du design collaboratif dans le navigateur la façon normale de travailler, et la combinaison du multijoueur en direct, des composants, du prototypage et de la transmission aux développeurs est difficile à égaler pour le travail d'interface de produit. Beaucoup de lecteurs de cette page en dépendent déjà chaque jour, et c'est une bonne raison de le garder. Picasso IA n'a jamais cherché à le remplacer, seulement à l'alimenter.
Quand vous serez prêt à remplir un design de ressources, ouvrez le toolkit, choisissez un modèle, écrivez un prompt pour l'image qui manque à votre mise en page et dépensez-y quelques-uns des crédits gratuits.
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